„Ornella II“ – Entstanden aus der spontanen Abstraktion.
Part zwei. Entstanden im freien Dialog zwischen Farbe und Bewegung, ohne festes Ziel, nur geführt von Intuition und Moment. Grün, Rot und Weiß begegnen sich, schichten sich übereinander, lösen sich wieder auf. Abstrakte farbige Flächen und Formen, umrandet mit schwarzer japanischer Tinte.
Schon während der Schaffensphase tauchten in mir Assoziationen auf. An Italien, an Sonne. Und an Tomate und Mozzarella. Caprese ? Vielleicht war es einfach der Wunsch nach Leichtigkeit … Vielleicht hatte ich auch einfach nur Hunger :-)
Diese Erinnerung schwingt mir immer noch bei Betrachtung mit und zaubert ein kleines Lächeln ins Gesicht: ein Zusammenspiel aus Wärme und Frische, aus Struktur und Zufall. Die Farben atmen mediterrane Lebendigkeit und bleiben doch abstrakt, wie ein Echo eines Gefühls, nicht eines Ortes.
So fand das Werk später auch seinen Namen: Ornella. Ein klassisch-italienischer Mädchenname mit poetischem Klang, der übersetzt so etwas wie „blühende Esche“ bedeutet.
„Ornella II“ ist zeitgenössische abstrakte Malerei, spontan, intuitiv, reduziert und dennoch lebendig. Ein Originalkunstwerk, das zwischen Geste und Erinnerung seine eigene Sprache findet.
